Написать сообщение

Ваше имя
Ваш e-mail
Ваше сообщение
Живопись Санкт-Петербурга Лучшее
  
Войдите или зарегистрируйтесь.

Войти

Логин
Пароль

Регистрация

Логин
Пароль
Повторите пароль
Ваше имя
Ваш e-mail
Петербург
Графика
Арт Видео
Написать

живопись Санкт-Петербурга
Искусство в сети

нормативные акты

мастерские художников

реклама на сайте

RSS


Подпишитесь на наши новости:


Глебова Татьяна (1900-1985)


Пахомов Алексей (1900-1973)

Рекомендуем


Успенский А.И.
Историческая панорама. 1912 г.
Купить Успенский А.И.  Историческая панорама. 1912 г.


Ленинград новогодний.
Открытки разных лет
Купить Ленинград новогодний. Открытки разных лет


Наводнение
Сентябрь 1924 года
Купить Наводнение Сентябрь 1924 года


Петербургские школяры
Форменная одежда 1830 г.
Купить Петербургские школяры Форменная одежда 1830 г.


Первые автомобили Петербурга
Фотографии XIX-XX в.в.
Купить Первые автомобили Петербурга Фотографии XIX-XX в.в.



 

 Картина дня 

 

Острова Л. Прокофьев 

 

 

Афиша дня 

 

Осень русского Средневековья

 ГРМ, Корпус Бенуа. С 21.01 по 11.05. 2019. СПб, наб. кан. Грибоедова, 2

Осень русского СредневековьяВыставка, посвященная сакральному искусству XVII столетия, представляет произведения исключительно из фондов Русского музея, многие них — впервые или с новой атрибуцией. Обширная коллекция книг, предметов ювелирного искусства, лицевого шитья, иконописи, монументальной живописи XVII века, формировавшаяся постепенно с момента основания музея, дает всестороннее представление о путях и особенностях развития искусства этого времени. 

Для русской культуры XVII века, начавшегося смутным временем и завершившегося петровскими преобразованиями, свойственно нарастание индивидуального, личностного начала,  появление в иконописи черт иллюзионизма, усиление связей между живописью и иконописью, большой интерес ко всему западноевропейскому, небывалое внимание к детализированному мелочному письму.

Зритель сможет познакомиться с основными явлениями художественной жизни XVII века, узнать о развитии разных центров. При взгляде на роскошно оформленные напрестольные Евангелия, драгоценные, с рубинами, алмазами и изумрудами, оклады икон, недосягаемые по мастерству исполнения памятники иконописи, трудно поверить, что XVII век — это не только небывалый расцвет, но, вместе с тем, пышный закат средневековой культуры.

Подробнее

 

 

 Исторические фотографии 

 

 

Петербургская Академия художеств 

 

 

 Графика  

 

Горб Владимир. Портрет художника А. Савинова

Владимир Горб

 

Ведерников А. Графика

 Александр Ведерников

 

А. Кокорин. Ленинградский альбом

 Ленинградский альбом А. Кокорина (1908-1987)

 

 

  Заметки искусствоведа  

 

 

Николай Благодатов. Странник из Зурбагана

Когда в мастерской Владимира Яшке любуешься его работами, он частенько неодобрительно ворчит, что, дескать, не все удалось. Похоже, что художник из тех взыскательных мастеров, которые постоянно бьются над какими-то тайными формальными проблемами. Однако этот необычайно чуткий человек с обнаженными нервами не может быть замкнутым в кругу только профессиональных задач.

Он остро реагирует на поток внешних впечатлений и старается их передать, сохраняя всю свежесть и непосредственность. Но впечатления для него не только переживание жизненной ситуации и не только оптическое видение, но и напоминание о чем-то «несбывшемся», по выражению Александра Грина.

Романтическое мировосприятие художника окрашивает все его творчество. Многие его произведения, совершенно законченные, самодостаточные эстетические события, вдруг могут показаться фрагментом какой то захватывающей новеллы. Причем достоверность этой воображаемой истории не вызывает сомнений- ведь автор все это видел- так изображение полно жизни и убедительно, так он сумел в одном «кадре» собрать самое главное именно благодаря мастерской его выстроенности. Действительно, это может быть просто пейзаж или зарисовка из окружающей жизни, но увиденные глазами художника-романтика.

Подробнее...

 

Петр Васильев. Парголово

Парголово. ВокзалПарголово сегодня входит в состав Выборгского района Санкт-Петербурга. Первое упоминание о поселении относится к 1500 году. Считается, что местное название происходит от бывшей здесь старинной деревни Паркола (фин. Parkala) которое родилось от финского имени Парко. В то же время древняя легенда выводит название Парголово из финского слова "пергана" - черт. Рассказывают, что эта местность в старину была сплошь покрыта лесом, наводившим на жителей суеверный страх и порождавшим зловещие легенды. Есть и другие версии - название это связано с Северной войной (1700-1721 гг.) и Петром I. По одной из легенд места эти получили свое название оттого, что здесь трижды происходили жестокие сражения со шведами. Бились так, что ПАР из ГОЛОВ шел. Но есть еще одно предание. Согласно ему, во время одного из сражений Петр якобы почувствовал себя плохо. У него так закружилась голова, что он не мог "мыслить и соображать". Тогда он собрал своих военачальников и признался: "У меня ПАР в ГОЛОВЕ". От этих слов и ведет-де Парголово свое непривычное для русского слуха название.

История этих мест, населенных ижорскими племенами (первое упоминание народа в "Хронике Генриха Латвийского" относится к 1238 году, хотя северное племя "феннов" упоминал еще Геродот в V веке до н.э.), тесно связана с историей походов варягов на Русь и правлением князя Рюрика, в 862 году ставшего новгородским князем и подарившим обширные населенные земли на юге Карельского перешейка своему сыну Игорю.

Достоверно неизвестно, когда эти земли перешли во владение Шуваловых, владевших ею вплоть до октября 1917 г. По одним данным, имение было пожаловано им Екатериной I, когда она 8 марта 1726 года подписала именной указ "О пожаловании выборгскому обер-коменданту Ивану Шувалову пустошей в Выборгской губернии". По другим источникам, Парголовская мыза не вошла в состав пожалованных И. Шувалову земель, а ее получил спустя два десятилетия его сын Петр Шувалов. Их подарила ему Елизавета Петровна в 1746 году вместе с графским титулом "За заслуги, оказанные при занятии ею родительского престола". Документально подтверждается лишь то, что этой территорией Шуваловы владели с 1746 года.

Подробнее...

 

 

  Картинки Петербурга  
 

 

Фрагменты любимого города Наталии Пушниной

Пушнина Н.А. С-Пб.

 

 

Ленинград Андрея Семенова

Семенов Андрей 

 

 

Лениград Марины Тиме-Блок

Марина Тиме-Блок

 

 

Петербург Ильи Репина

Репин И.

 

 

Петербург Сун Жуя

Сун Жуй

 

 

Ленинград Милицы Чарнецкой

Чарнецкая Милица

 

 

Город Питер полон событий Дмитрия Исавнина

Исавнин Дмитрий

 

 

Ленинград Георгия Верейского

Ленинград Георгия Верейского

 

 

 

 

  Архивные  материалы 

 








Заметки искусствоведа: Графика и дизайн Н. Альтмана

Натан Альтман. АвтопортретНатан Исаевич Альтман родился в 1889 году в маленьком городке Виннице. В детстве жил в бедности, на попечении бабушки. С ранних лет рисовал. Учился Альтман в Одесском художественном училище, которое оставил в 1907 году, не закончив, так как оно не удовлетворяло его стремлений к современному художественному языку. Работы 1908 года, выполненные наперекор усвоенным в училище правилам академического рисования, свидетельствуют о самостоятельных поисках такого языка. Карандашные портреты, нарисованные узорными декоративными штрихами без светотеневой моделировки, лирический, напоенный светом городской пейзаж «Весна», написанный разноцветными мелкими мазками по просвечивающему сквозь них холсту, условностью, графичностью изобразительных средств близки новациям художников утверждавшего тогда себя в России объединения «Мир искусства».

В 1910 году энергичный молодой художник из провинциальной Винницы отправляется в Париж - столицу искусств. Он был восхищен музеями, где изучал старых мастеров, в то же время знакомясь с новейшим искусством. В Париже Альтман окаался невольно погружен в гущу самых современных исканий: тем более, что местом его жительства становится знаменитый "Улей" - международная художественная колония в парижском районе Монпаранас. Альтман посещал т.н. «академию Васильевой», где был популярен кубизм. Кубисты стремились выявлять в сложных реальных формах элементарную геометрическую основу. Альтман пробует себя в разных направлениях материального, энергичного современного французского искусства "Пейзаж. La Ruche". Альтман усвоил во Франции плотное, структурированное, широкое письмо, познакомился с методами кубизма и фовизма, но, главное, утвердился в правомочности любых исканий, свободного самостоятельного творчества. Франция обогатила его художественный арсенал, однако приобретенным оружием он пользовался достаточно свободно, невольно приспосабливая под свою индивидуальность и под отечественную традицию.


Автор: Art-SPb.Info
   2019-01-25 13:36:36
   Раздел: Заметки искусствоведа
Новости культуры, живопись, графика, альбомы художников | сайт Art-Spb.info: Изобразительное искусство Санкт-Петербурга

нотный магазин джаз Музеи России - Профессионалу музейщику - Museums of Russia - WWW.MUSEUM.RU
    На главную